Uskoro u prodaji

Roman „Bezvremene“ je priča o tri žene. Životne (ne)prilike spojile su ih u potrazi za mestom gde ne postoji vreme - ostrvom Somarej, Norveška. Svaka ima vlastiti razlog.
Keti, piscu, romantičaru, potreban je oporavak od velike, propale ljubavi.
Lauri, gastroenterologu, prognoza oporavka od bolesti nije nimalo optimistična.
Aleks je policajka, kojoj je posao oteo sve slobodno vreme i društveni život.

Da li je Somarej zaista pravo mesto za one koje se grčevito bore da zaustave vreme tamo gde ono ne postoji?
Da li je uopšte iko ikad uhvatio i razumeo vreme?

Aurora Borealis će osvetliti nordijsko nebo i duše ovih žena svojim bojama, ali i predugo čuvane tajne nekih ostrvljana!

Šta je čovek? Odakle dolaze dobro i zlo? Koliko smo zaista slobodni i gde je naše mesto u svetu?

U Luči mikrokozma, jednom od najvažnijih dela srpske književnosti, Njegoš upravo kroz ova pitanja vodi čitaoca u veliku filozofsku i poetsku potragu za smislom. Čovek je prikazan kao biće rastrzano između svetlosti i tame, duha i materije, uzvišenih težnji i sopstvenih slabosti.

Iako je nastala u 19. veku, pitanja koja Njegoš postavlja nisu izgubila ništa od svoje snage. Potraga za identitetom, unutrašnji sukobi, izbor između dobra i zla i pokušaj da razumemo sopstveno postojanje teme su koje Luču mikrokozma čine iznenađujuće savremenom i danas.

Snažan jezik, upečatljivi simboli i velika idejna širina učinili su ovo delo jednim od najintrigantnijih ostvarenja naše književnosti – knjigom kojoj se čitaoci vraćaju i u kojoj svaka generacija pronalazi nova značenja.

„Mi smo iskra u smrtnu prašinu,
mi smo luča tamom obuzeta.“

Za čitaoce koji od književnosti očekuju više od priče – Luča mikrokozma je poziv na razmišljanje o čoveku, slobodi, veri i smislu postojanja.

Ponekad je dovoljan kratak razgovor sa nepoznatim čovekom da nam promeni pogled na svet.

U romanu Ljudi govore, Rastko Petrović beleži susrete sa običnim ljudima – ribarima, seljanima, putnicima i prolaznicima – i od njihovih glasova, tišina, radosti i tuge gradi neobično snažnu sliku života. Bez klasičnog zapleta i velikih događaja, pred čitaocem se otvaraju male ljudske priče u kojima se kriju pitanja o ljubavi, usamljenosti, prolaznosti i potrebi da budemo povezani sa drugima.

Upravo zato ovo delo, objavljeno 1931. godine, i danas deluje iznenađujuće blisko. U vremenu brzih poruka i površnih razgovora, Ljudi govore podseća koliko mnogo može da stane u nekoliko iskrenih rečenica i koliko svaki čovek nosi priču vrednu slušanja.

Spoj putopisa, poetske proze i intimnog razmišljanja čini ovaj kratki roman jednim od najoriginalnijih dela srpske književnosti. To je knjiga koja se čita brzo, ali ostaje dugo – ne zbog onoga što se dogodilo, već zbog onoga što je izgovoreno, prećutano i osetilo između reči.

Za čitaoce koji vole knjige o ljudima, susretima i onim tihim trenucima u kojima odjednom bolje razumemo i druge i sebe.

edan od najvećih pripovedača naše književnosti u posebnom kompletu od šest tematskih zbirki, smeštenih u elegantan kartonski boks.

Andrićeve priče vode čitaoca kroz Beograd, Sarajevo, sela, more i svetove neobičnih, tihih i upečatljivih ljudi. U njima se smenjuju različita vremena, sredine i sudbine, ali ostaju iste velike teme: ljudska priroda, ljubav i samoća, strah, čast, slabost, prolaznost i ono što ljudi često prećute jedni pred drugima.

Komplet sadrži:

Beogradske priče
Turske priče
Sarajevske priče
Priče o selu
Priče o osobenjacima i malim ljudima
Priče o moru

Andrić je tokom više od pola veka stvaralaštva napisao preko sto priča, a upravo se u kratkoj prozi možda najjasnije vidi njegova sposobnost da iz nekoliko detalja izgradi čitav svet i otkrije ono univerzalno u naizgled običnim ljudskim životima.

Njegove priče i danas deluju iznenađujuće savremeno – zbog preciznog posmatranja ljudi, suptilne ironije i pitanja koja ne pripadaju samo jednom vremenu.

Komplet Priče Ive Andrića odličan je izbor za one koji žele da ponovo otkriju Andrića, ali i za čitaoce koji tek ulaze u njegov književni svet. Zahvaljujući tematskoj podeli i posebnom boks-izdanju, predstavlja i vredan dodatak kućnoj biblioteci ili poklon ljubitelju književnih klasika.

Za sve ljubitelje kvalitetnog humora, ali i satire, preporučujemo vam upravo zbirku priča "Ex posta - za mame i vile’’, nastalu iz običnog i veličanstvenog života, što se danas živi “na” i “u” društvenim mrežama, prepunim oksimorona.

Naime, duhovitost u pričama moćan je alat koji privlači čitaoce, olakšava teške teme i stvara bliskost. Ona nije samo pričanje viceva, već način da se uoči apsurd u običnom životu i da se likovi prikažu iskreno i toplo. Zato duhovitost pisca predstavlja duboku sposobnost da se kroz smeh sagledaju mane ljudi i društva.

Upravo takva je naša Ana Bubulj, koja će vas do suza nasmejati pričama o mladim majkama, o malim – velikim ljudima, o rođacima i prijateljima, o taksistima i komšijama, o dečijoj logici, itd.

Roman „Sjene usnulih duša“ nastao je na inspirisanim, istinitim pričama spojenih u jednu celinu, nadograđenim retoričkom slikovitošću, dijalozima, unutrašnjim previranjima i glasovima žena i muškaraca koji su svoje sudbine živeli u vremenu punom lomova.

U njegovoj srži nalaze se razlozi zbog kojih se nije govorilo o onome o čemu je trebalo govoriti jer time bi se poremetio mir u kući, zbog dobrosusedskih odnosa. U tim strahovima živele su žene koje su ćutale da bi sačuvale dom, porodicu. U njima su pohranjeni snovi koje je gasila i gušila malograđanska sredina, sputana pravilima koja se ne izgovaraju, ali se osećaju kao nevidljivi okovi na koži i u srcu.

Roman govori o zavetima koje su, gotovo bez izuzetka, nosile sve porodice, zavetima o kojima se nikada nije govorilo, a koji su određivali živote generacija.

Govori o strahotama rata koje su porodice trošile iznutra, o ženama i muškarcima ponaosob, o sudbinama koje su pucale poput tankih niti pod teretom vremena.

Najčitaniji roman srpske književnosti u XXI veku!

Fascinantnu priču o svom detinjstvu i odrastanju u Jugoslaviji pred Drugi svetski rat Đorđe Lebović (1928–2004) zaogrće očaravajućim književnim postupkom: povest o sudbini glavnog junaka iznosi kroz vizuru dečaka koji u času pripovedanja ima već više od sedamdeset godina. Zlokobna senka Holokausta, pritom, nadvija se nad svim stranicama ove knjige i pokreće temu Zla na umetnički do sada nedosegnut način, svojim neodoljivim stilom, humorom i mudrošću, svrstavajući roman Semper idem među remek-dela savremene srpske književnosti.

Objavljena posthumno, ova hronika jednog detinjstva u nevoljnim vremenima, koja između ostalog podseća na ono što poručuje latinski naslov knjige – „uvek isto“ – doživela je desetine izdanja u preko 100.000 primeraka i prevedena na nekoliko jezika.



„Genijalni romani počinju genijalnim naslovom. Mnogi od tih romana ostaju nedovršeni jer priče koje pričaju nemaju kraja. Takvim jednim naslovom - Semper idem – preuzetim sa pročelja neke somborske crkve, Đorđe Lebović je naslovio jedan od najznačajnijih romana srpske književnosti XX i XXI veka, a čija mi čitanost daje (verovatno varljivu) nadu da jednoga dana možda neće biti uvek isto.“

– Svetislav Basara

„Semper idem je velika knjiga ne toliko o detinjstvu, koliko o odrastanju usred suprotstavljenih iskustava: iskustva rata i iskustva porodičnog života u multikulturnoj zajednici. Kao što Prustov roman U potrazi za izgubljenim vremenom nije knjiga o detinjstvu nego o odrastanju, i Semper idem je portret iskustva koje oblikuje umetnika jer uspomene pretvara u tekst a dokument u literaturu.“

– Vladislava Gordić Petković

„Šta je tajna čitanosti ʼprvog remek-dela XXI veka u srpskoj književnostiʼ, kako je ovu knjigu opisao Teofil Pančić? Možda specifična vrsta praštajućeg i pomirljivog humora? Možda odistinska, virtuoznost u pripovijedanju? Možda to što on pričajući o sebi istovremeno priča priču o našim, mnogo kasnije formiranim svjetovima? A možda ono čega nam u današnje vrijeme najviše nedostaje: ljudska dobrota i ispravnost, beskrajna empatija i beskonačna tuga onoga koji je preživio. Ovaj roman nešto je najbolje i najplemenitije stvoreno od srpske kulture u našem vremenu.“

– Miljenko Jergović

Кada je Banat napokon stigao tamo gde mu je mesto, u Srbiju i Кraljevinu SHS, dok je nova međa delila Srbe i Rumune, srešće se Miloš Crnjanski i Dušan Vasiljev u Кikindi. Jednog čekaju reportaže i slavna književna budućnost, a u romanu razgovori sa političarima i uzbudljiva erotska avantura, drugog smrt. O prvom ne možemo znati dovoljno, o drugom znamo samo kako čovek peva posle rata. Vasiljev, međutim, nije po prvi put u prozi Miloša Latinovića.

U ovom romanu oblikuju se otmenost i dekadencija jednog sveta, a tu je i ukleto, tajanstveno blato i savremena priča u kojoj Paola objašnjava Filipu tajnu blata i šta treba da, prošavši kroz njega, pronađe.

Кraljeva međa je roman o dvojnostima.

Pisac kaže da je ovo roman fuga i podseća na dobro poznati muzički oblik. Ili je roman fuga (po uzoru na nemački mi kažemo i fugna) koja spaja ili razdvaja cigle ispečene od kikindske, banatske gline, fuga bez koje se ne može izgraditi težak zid prošlosti, ni oblikovati fasada sadašnjosti?

Roman Кraljeva međa, banatski povratak Miloša Latinovića,
treba pročitati.

77 kratkih priča, od kojih je 25 novih priča.

Postmoderna Šeherezada ne mora samo da smišlja priče kojima odlaže udesni čas nego i oblike u kojima će se objaviti te priče iskupljenja.

Pantićev pripovedač nije začuđen pred svetom u kome su događaji sopstvenu autentičnost zamenili brojnošću, već samosvesno i nadahnuto promišlja i prirodu sveta i smisao pripovedanja.

Priče sažetosti iz knjige Ne mogu da se setim jedne rečenice predstavljaju uhvaćene slike, situacije, ispričana sećanja ili fragmente esejističkog razumevanja urbanog splina i urbane samosvesti, rok osećajnosti i ispražnjenog sveta opsednutog entitetima kakvi su smrt, ideologija, istorija.